近日欣悉香港著名的油画家林鸣岗先生，又不远万里、飞赴艺术之都巴黎，再度追寻印象派大师们的足迹，缅怀三十多年来在那片土地上求索、打拼的逝去时光。忆往昔峥嵘岁月，与之并肩追光逐影，奋斗于艺术之都的同道中人，大多数都已名成利就，或已任职于高等学府，成为教授专家了。品着红酒娓娓而谈，出入于上流社会，过着写意人生。而他还是一如既往、义无反顾地背着沉重的行囊、画架。游走在广袤的波尔多葡萄园、蜿蜒浩淼的塞纳-马恩省河、雄伟壮观的巴黎圣母院。在那穿透空气的林间光线，在那风光如画的土地里，挥动着充满激情的画笔，油彩迭扫、斑斓饱和的色块，一齐渲泄在画布上。这里有达芬奇的理性，拉斐尔的优雅、伦勃朗的悲怜、莫内的激情……。

正如法国大画家卡米耶．科罗（1796-1875）所倡导的那样的那样「自然是首要的、高贵的、拉斐尔对我来说还不如自然中的黎明更加神气」。所有这些，都引导我们注重精神的价值与魅力，获得情感的释放与升华。这样的毅行者，令人肃然起敬！鸣岗先生的画，色彩厚重，奇韵横逸，真的有如挥之不去的梦，妙趣横生。大自然在他笔下，是那么优美抒情。充满宁静和谐，散发着淡淡的亲切，和优雅气息，令人心旌摇曳，彷佛进入如幻如诗的意境。画如其人，他的作品，有着人与自然的亲和，有着温馨亲切的魅力，有着温厚仁爱的感染力。他的巴黎圣母院系列风景写生，是一批令人津津乐道的佳作。他为创作此批画，用了两年多的光阴，废寝忘餐、全情倾注。前后画了几十幅素描、粉彩、油画。他的春、夏、秋、冬四幅作品更是难能可贵！他有时用淡如轻烟的笔触，令色阶发出柔和的奏鸣。画中霞光晨雾、熏风落叶、绿草蓝天。幻化出一派浪漫温馨的世外桃园。在纵向的印象派艺术史脉络中，在横向现实生活间隙里。选择、发现自我表达的最佳方式。他对绘画语言的个性化追寻、对前辈大师精髓的思考，隐匿在反复推敲的笔触中！「技进乎道」每次的精进，轻重得宜、虚实有道、水到渠成。《巴黎圣母院之冬》的画面上，略带银紫灰的云朵凝聚空中，萧瑟的法国梧桐与与远方的巴黎圣母院色彩有机的柔合，他把对自然博大气势的迷恋，将情感与表现趣味，凝固在婀娜的树梢、逆光的河堤、宏伟庄严的圣母院。传递着瞬息万变、多姿多彩的法兰西浪漫风情。《八月的巴黎圣母院》的画面感染就令人神采飞扬，丽日蓝天、白云涌动！婆娑的绿树，柔和滋润。与巍巍的圣母院，相影成趣，那直插云端的尖塔，像指挥着夏日奏鸣曲的和弦！整个画面明快、浪漫、温馨，难怪被独具慧眼的收藏家抢先收购。在国际《百年画家画巴黎圣母院》画展中，高手如云，而他却有两幅佳作入选，与许多享誉国际的大师平起平坐。这也是香港艺坛的荣誉与光彩！       

其实他还有很多很多优秀的作品，很耐看、韵味悠长，深得行内外的人欣赏，很多作品被人高价收藏就是证明。在香港居留期间，他不辞辛苦，到处爬山涉水，写生创作，留下一批难得一见的油画精品。《香港中环系列》、《香港南生围系列》、《香港新娘潭系列》、《新界拾珠》等等，个人出版书籍已经有18部。为香港留情，为大地留下真爱。这完全源于他一生五十多年来的辛苦耕耘、勤奋努力。「问渠那得清如许，为有源头活水来。」他常感叹：「艺术最重要的是诚实、有感而发。只有真正打动自己内心的东西，才会真正打动其他人。急功近利、好大喜功、追逐潮流，最终也会被潮流所淹没！我一生都相信，厚积薄发、大器晚成的道理。」美国十九世纪的著名油画家乔治、贝劳斯（1882-1925）有句名言「理想的艺术家，是这样的，他知道一切、感知一切、体验一切，并且维持他的体验，将其转为好奇并用创作的激情，不断滋养它」。我真诚地期待，远赴法国写生，体验生活、吸取营养、感悟人生的他，百尺竿头、更进一步！佳作会不断出现，为更多的人欣赏。 

书于九龙塞拉利昂下雅风楼 2022年5月